大学动画设计都学什么（大学动漫制作技术是学什么）

大学动画设计主要学习以下几个方面的内容：

首先是基础课程，包括素描、色彩、速写等。这些课程是动画设计的基础，通过对线条、色彩和形态的训练，培养学生的观察力、表现力和创造力。学生需要掌握各种绘画技巧，如透视、构图、光影等，以便能够准确地描绘出动画中的角色、场景和物体。

其次是动画原理与制作课程。这是动画设计的核心课程，学生将学习动画的基本原理，如帧动画、补间动画、骨骼动画等。通过学习这些原理，学生能够掌握动画制作的基本方法和技巧，如绘制关键帧、制作动画补间、设置骨骼动画等。学生还将学习使用动画制作软件，如 Adobe Animate、Toon Boom Harmony 等，以提高动画制作的效率和质量。

除了基础课程和动画原理与制作课程，大学动画设计还包括角色设计、场景设计、分镜头脚本创作等课程。角色设计是动画设计的重要组成部分，学生需要学习如何设计出具有个性和魅力的动画角色，包括角色的外形、性格、动作等方面。场景设计则是为动画角色提供背景和环境，学生需要学习如何设计出真、富有想象力的动画场景，包括场景的布局、色彩、光影等方面。分镜头脚本创作是将动画故事分解成一个个镜头，并设计出每个镜头的画面内容、动作、台词等，学生需要学习如何编写清晰、生动的分镜头脚本，以便能够指导动画制作团队进行制作。

大学动画设计还包括后期制作课程，如剪辑、特效、音效等。后期制作是动画制作的最后一个环节，通过对动画素材的剪辑、特效处理和音效添加，使动画更加生动、精彩。学生需要学习使用剪辑软件，如 Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro 等，以及特效制作软件，如 After Effects、Nuke 等，以提高后期制作的能力。学生还需要学习如何选择合适的音效，以增强动画的氛围和感染力。

在大学动画设计的学习过程中，学生还需要进行实践项目和毕业设计。实践项目是学生将所学的知识和技能应用到实际项目中，通过实践项目的锻炼，学生能够提高自己的实践能力和团队合作能力。毕业设计则是学生在大学期间的最后一个项目，学生需要根据自己的兴趣和专业方向，选择一个毕业设计题目，并完成一个完整的动画作品。毕业设计是学生对大学四年学习成果的综合展示，也是学生进入动画行业的重要敲门砖。

大学动画设计是一门综合性很强的学科，学生需要学习的内容非常广泛。通过系统的学习和实践，学生能够掌握动画设计的基本原理和制作技巧，培养自己的观察力、表现力和创造力，为将来从事动画设计工作打下坚实的基础。