cg动画为什么烧钱（cg算动画吗）

CG，即计算机图形（Computer Graphics），它当然算动画的一种表现形式。CG动画凭借其真的画面、震撼的视觉效果，在当今影视、游戏等领域占据着重要地位，无论是好莱坞大片里的奇幻场景，还是热门游戏中的精彩过场动画，都展现出了CG动画独特的魅力。CG动画制作是出了名的烧钱，其背后有着多方面的原因。

从前期制作来看，需要投入大量的人力和物力。首先是创意构思和脚本创作阶段，这需要专业的编剧、策划团队，他们要具备丰富的想象力和深厚的文化底蕴，能够构建出引人入胜的故事和情节。以一部大型的CG动画电影为例，编剧团队可能需要花费数月甚至数年的时间来打磨剧本，期间还会进行多次修改和完善。而且在创意构思过程中，为了获取灵感和参考素材，可能需要进行大量的市场调研、资料收集等工作，这其中涉及到的差旅费、资料购买费等都是不小的开支。

角色和场景设计也是前期的关键环节。专业的美术设计师要根据剧本的要求，设计出独特的角色形象和风格各异的场景。他们不仅要具备扎实的绘画功底，还要熟悉各种设计软件。一个复杂的角色形象，可能需要设计师反复调整其造型、比例、色彩等细节，以达到最佳的视觉效果。而且为了使角色更加生动真，还需要为其设计丰富的表情和动作。场景设计同样如此，大到宏观的宇宙星空、奇幻世界，小到微观的室内装饰、道具细节，都要精心打造。每一个设计元素都可能需要花费设计师数天甚至数周的时间，人力成本极高。

进入到中期制作，也就是建模、材质纹理制作、骨骼绑定和动画制作阶段，更是烧钱的“重灾区”。建模是将前期设计好的角色和场景在计算机中进行三维搭建，这需要使用专业的建模软件，并且对建模师的技术水平要求极高。一个精细的角色模型，可能由成千上万个多边形组成，建模师需要耐心地雕刻每一个细节，确保模型的准确性和光滑度。对于复杂的场景模型，如大型城市、奇幻森林等，建模的难度和工作量更是呈指数级增长。

材质纹理制作则是为模型赋予真实的质感和外观。通过纹理映射、材质编辑等技术，让模型看起来像金属、木头、石头等不同的材质。这需要专业的纹理艺术家，他们要收集大量的真实素材，并运用图像处理软件进行精细的加工和制作。每一个材质纹理都要经过多次调试和优化，以达到与现实世界相似的效果。

骨骼绑定和动画制作是让角色动起来的关键步骤。绑定师要为角色模型创建骨骼系统，使其能够按照预设的动作进行运动。这需要深入了解人体解剖学和运动学原理，以确保角色的动作自然流畅。动画师则要根据剧本和分镜的要求，为角色设计各种动作和表情。一个简单的行走动作，可能需要动画师调整数十个关键帧，以表现出角色的姿态、步伐和节奏。而且为了使动画更加生动，还需要进行大量的细节处理和特效添加，这都需要投入大量的时间和精力。

后期制作阶段同样不容小觑。渲染是将三维模型和动画转换为二维图像或的过程。渲染过程需要强大的计算机硬件支持，因为渲染一个高质量的画面可能需要数小时甚至数天的时间。为了提高渲染效率，很多制作公司会采用分布式渲染系统，将渲染任务分配到多个计算机节点上同时进行。这不仅需要购买大量的计算机设备，还需要支付高额的电费和维护费用。

合成和剪辑则是将渲染好的画面进行整合和编辑，添加音效、音乐、字幕等元素，以形成最终的作品。这需要专业的合成师和剪辑师，他们要具备良好的审美能力和节奏感，能够将各个镜头有机地组合在一起，营造出紧张、感人至深等不同的氛围。而且在合成过程中，还需要使用各种特效软件进行特效处理，如光影效果、烟雾效果、爆炸效果等，这些特效的制作和调试都需要耗费大量的时间和精力。

为了保证CG动画的质量和效果，还需要进行多次的审核和修改。每一次修改都可能涉及到前期、中期和后期的多个环节，这不仅增加了制作成本，还延长了制作周期。

综上所述，CG动画从前期创意构思到后期制作完成，每一个环节都需要投入大量的人力、物力和财力，这就是CG动画烧钱的主要原因。虽然制作成本高昂，但高质量的CG动画能够带来震撼的视觉体验和巨大的商业价值，因此仍然吸引着众多的制作公司和投资者不断投入其中。